宇宙で撮れないなら、光の箱を作る　『ゼロ・グラビティ』

今回は、実写とCGの境界がほとんど見えなくなった作品を観ました。宇宙空間で撮影することはできません。それでもこの映画は、観客を本当に宇宙に連れて行きます。

作品データ


公開	2013年
監督	アルフォンソ・キュアロン
撮影	エマニュエル・ルベツキ
VFX	Framestore（ロンドン）。3年以上かけ、91分のうち80分以上の場面のVFXを手がけた
上映時間	91分
評価	アカデミー賞7部門受賞（監督賞、撮影賞、視覚効果賞、編集賞、作曲賞ほか）
配信	要確認

作品の基本情報は2026年11月に公開情報で確認しました（Wikipedia「List of accolades received by Gravity」、American Cinematographer）。配信状況は変わるため、授業前に確認してください。

アルフォンソ・キュアロン（監督）　メキシコ出身の監督で、長回しを得意とします。この作品の冒頭も、10分を超える一続きのショットに見える構成です。

エマニュエル・ルベツキ（撮影）　キュアロンと長く組んできた撮影監督です。この作品のあと『バードマン』『レヴェナント』でも撮影賞を受賞し、撮影監督として史上初めて3年連続でアカデミー撮影賞を獲りました。

あわせて知りたい作り手

『マッドバウンド』（2017）で、女性として初めてアカデミー撮影賞にノミネートされた撮影監督です。光で世界を作る仕事の最前線にいる一人です。

宇宙服や背景はCGでも、俳優の顔に当たる光はLEDの光の箱の中で、CGの映像と同じ動きで当てています。顔の光が本物だから、まわりのCGも本物に見えます。

観客が一番よく見ているのは人の顔です。だから顔だけは本物の芝居と本物の光で撮る。境界線をどこに引くかは、観客がどこを見るかで決まります。

この作品は91分しかありません。第11回の『ルックバック』と同じく、物語の大きさに合わせた尺です。宇宙で一人という状況を、引き伸ばさずに描き切っています。

上映時間が長い場合は、ペアの話し合いを短くして解説の時間を確保します。

授業で扱った映像と、理解を深めるための映像です。